W celu realizacji usług, strona korzysta z plików cookie zgodnie z Polityką dotyczącą cookie. Sam możesz określić warunki przechowywania i dostępu do nich w Twojej przeglądarce. - Zamknij
Głównym zamierzeniem Budowania projektów dramowych jest integracja młodych ludzi wokół realizacji projektów dramowych.
Planowane szkolenia oraz merytoryczna i organizacyjna opieka nad każdym zespołem projektowym zapewnią uczestnikom nie tylko możliwość doskonalenia własnych umiejętności, ale również wprowadzenia pozytywnych zmian społecznych w grupach, w których zostaną przeprowadzone projekty.
Projekt zakończony – w tej zakładce znajdują się dane pochodzące z okresu jego realizacji.
Zapraszamy do zapoznania się z aktualnie realizowanymi projektami
Otwieramy nowe możliwości dla ludzi, którzy chcą poznać metodę dramy i nauczyć się, jak budować własne projekty dramowe.
Książka „Drama stosowana jako narzędzie społecznej interwencji. Teoretyczne i praktyczne aspekty metody” pod redakcją Katarzyny Markowskiej-Byczek jest zbiorem artykułów polskich i brytyjskich praktyków dramy.
Część teoretyczna prezentuje główne techniki i nurty dramy stosowanej, m.in.: Teatr w Edukacji (TIE), Teatr Forum i Community Theatre (Teatr ze społecznością lokalną).
Trwający 20 minut dokument obrazuje wykorzystanie wybranych technik na przykładzie tematyki profilaktyki przemocy rówieśniczej. Jednakże każda z prezentowanych metod może służyć do pracy nad inną problematyką, m.in.: komunikacji, asertywności, rozwiązywania konfliktów w grupie.
Serdecznie zapraszamy do udziału w II Międzynarodowej Konferencji Dramy Stosowanej „Drama w pozytywnej profilaktyce” w dniach 26-28 listopada 2007 w Warszawie. Konferencja jest częścią szerszego programu Stowarzyszenia pt. „Brytyjska drama w Polsce”.
Serdecznie zapraszamy osoby mające doświadczenie w pracy z grupą do udziału w tygodniowej Letniej Szkole Dramy, która odbędzie się w dniach 1-7 lipca 2007 w Domaniewicach pod Krakowem. Letnia Szkoła Dramy jest częścią szerszego programu Stowarzyszenia pt. „Brytyjska drama w Polsce“.
Partnerem programu jest 
Projekt zakończony – w tej zakładce znajdują się dane pochodzące z okresu jego realizacji.
Zapraszamy do zapoznania się z aktualnie realizowanymi projektami
Program Brytyjska drama w Polsce obejmuje szereg powiązanych ze sobą działań edukacyjnych, realizowanych przez Stowarzyszenie od stycznia do grudnia 2007 przy współpracy z brytyjskimi specjalistami dramy, prof. Johnem Somersem, Fioną Macbeth i Laurą Newton oraz polskimi praktykami dramy.
Jeśli chciałbyś uzyskać dodatkowe informacje dotyczące programu zapraszamy do kontaktu:
Wystawa zdjęć „Przystanek Improwizacja” autorstwa Rafała Pudło jest elementem projektu Artyści bez granic – program artystycznego dialogu międzykulturowego. Prezentowane zdjęcia pokazują życie codzienne mieszkających w Warszawie w Ośrodku dla Uchodźców przy ul. Improwizacji dzieci z Czeczenii. Zamieszkanie w Polsce jest dla nich pierwszym, kolejnym albo ostatnim przystankiem w ich życiu.
Reżyseria /directed by: Adam Sajnuk
Scenariusz /based on scenerio by : Jan Dulka
Obsada: uczestnicy projektu „Artyści bez Granic”
Partnerem projektu „Artyści bez granic” program artystycznego dialogu miedzykulturowego jest:
Inspiracją do projektu jest koncepcja teatru jako formy pracy ze społecznością lokalną i w niej samej, czyli tzw. ang. community theatre – teatru, który zbliża odmienne osobowości w celu wspólnego odkrywania i wyrażania opowieści przynależnych do danej społeczności. Teatr taki wiąże się ze stworzeniem wydarzenia teatralnego mającego znaczenie dla społeczności, w której powstaje, i jest wystawiane przede wszystkim przez członków tej społeczności. Continue reading
Głównym celem projektu „Atyści bez granic” jest propagowanie dialogu międzykulturowego między młodymi osobami polskiego pochodzenia i cudzoziemcami, poprzez stworzenie i wystawienie spektaklu teatralnego opartego na historiach imigrantów zamieszkujących teren Warszawy. Spektaklowi towarzyszyć będzie wystawa fotografii prezentująca kulturę i życie codziennie imigrantów przebywających w Warszawie oraz prezentacja multimedialna dokumentująca nasze działania.
Poprzez nasz projekt chcemy także:
Projekt zakończony – w tej zakładce znajdują się dane pochodzące z okresu jego realizacji.
Zapraszamy do zapoznania się z aktualnie realizowanymi projektami
„Artyści bez granic – program artystycznego dialogu międzykulturowego“ to projekt dramowo- teatralno-fotograficzny, w który zaangażowani są młodzi aktorzy-amatorzy polskiego pochodzenia oraz imigranci mieszkający w Warszawie (w szczególności związani z partnerskim Ośrodkiem Migranta) — są to zarówno osoby z pozwoleniem na pobyt stały lub czasowy, jak i te dopiero poddawane procedurze legalizacji pobytu i przebywające w związku z tym w ośrodkach dla uchodźców.
Działania podjęte podczas realizacji projektu to miedzy innymi warsztaty dramowe, spektakl teatralny i wystawa fotograficzna pokazująca życie codzienne imigrantów. Część dramowa projektu, mająca charakter integracyjny, daje możliwość wymiany doświadczeń między imigrantami i osobami polskiego pochodzenia. Scenariusz spektaklu, napisany przez Jana Dulkę, oparty jest na bazie historii opowiedzianych przez imigrantów. Historie te zostały zebrane podczas warsztatów, w trakcie wizyt w Ośrodku Migranta oraz spotkań indywidualnych Polaków i Cudzoziemców uczestniczących w projekcie.
Celem projektu jest stworzenie wystawy fotograficznej oraz przedstawienia, które odda rzeczywistość imigranckich trudów, a jednocześnie będzie działaniem twórczym o wysokim poziomie artystycznym. W projekt zaangażowani są profesjonaliści, m.in. reżyser Teatru Konsekwentnego Adam Sajnuk oraz fotograf Rafał Pudło.
Patronat Honorowy: Adam Borowski — Honorowy Konsul Republiki Iczkerii
Projekt realizowany jest w ramach Europejskiego
Roku Dialogu Międzykulturowego 2008.
Seminarium „Drama w pozytywnej profilaktyce agresji rówieśniczej” to możliwość do zapoznania się z innowacyjnym programem profilaktycznym „SPOKO- SPOtkania z KOnfliktem” adresowanym do gimnazjalistów. Uczestnicy będą mieli szansę doświadczyć na sobie działania dramy jako interaktywnej metody pracy z grupą oraz wziąć udział w panelu dyskusyjnym. Poniżej znajduje się program seminarium – zapraszamy do zapoznania się ze szczegółami oraz dokonywania zgłoszeń.
Część otrzymanych rekomendacji postanowiliśmy zeskanować i zamieścić na stronie. Zapraszamy więc do zapoznania się z nimi:
Szczegółowe cele profilaktyczno-edukacyjnego projektu „SPOKO” to przede wszystkim:
Program „SPOKO – SPOtkania z KOnfliktem” może być realizowany na zamówienie szkoły lub innej placówki pobytu młodzieży w wieku gimnazjalnym. Szkoła / placówka, może pozyskać finansowanie na realizację projektu z lokalnej Komisji ds. Rozwiązywania Problemów Alkoholowych lub Wydziału Spraw Społecznych i Zdrowia właściwego dla siebie Urzędu Dzielnicy/Miasta. Zapraszamy do obejrzenia oferty i kosztorysu.
Przepis na stworzenie udanego spektaklu interaktywnego w Teatrze edukacyjnym (z ang. Teathre In Education) wydaje się jest bardzo prosty, jednak wymaga od twórców wiele pracy i wytrwałości. By spektakl był dobry potrzebujemy kilku mocno zaangażowanych aktorów-wolontariuszy, gotowych poświęcić swój czas. Kolejnym ważnym elementem jest znajomość środowiska, dla którego tworzymy spektakl. Najistotniejszym zaś składnikiem jest przede wszystkim dużo pomysłów i kreatywność grupy odbiorców.
W każdą środę w Szkole Podstawowej nr 6 w Krośnie odbywały się popołudniowe zajęcia, warsztaty dramowe kształtujące umiejętność współpracy i komunikacji. Przez wiele miesięcy dzieci podawały pomysły na scenariusz spektaklu interaktywnego.
Jednak zajęcia 28 marca 2012 roku były wyjątkowe i długo wyczekiwane przez dzieci. Otóż tego dnia do szkoły przyjechali aktorzy-wolontariusze, którzy zaprezentowali fragment spektaklu na podstawie stworzonej przez dzieci historii.
Była to wspaniała okazja do zdobycia informacji zwrotnej od widzów – czy przedstawiona przez aktorów historia jest wiarygodna dla środowiska szkolnego i czy w ogóle jest atrakcyjna dla dzieci. Całe spotkanie odbywało się w bardzo przyjaznej i sprzyjającej pracy atmosferze. Zanim aktorzy zaprezentowali historię, był czas na integracje dzieci i aktorów. Rozgrzewki dramowe i gry przełamały pierwsze lody, co później pozwoliło dzieciom z odwagą szczerze wygłaszać swoją opinię, a także wypowiadać się, jakie zmiany powinniśmy wprowadzić do historii by była ona jeszcze ciekawsza.
Konstruktywna krytyka dzieci była bardzo istotna. Nikt z nas wcześniej nie wiedział, że słowa „wypchaj się”, powiedziane w kryzysowej scenie przez główną bohaterkę spektaklu – Milenę, do jednej z koleżanek, mogą wywołać u dzieci oburzenie: „Przecież to bardzo nieładnie! Dzieci nigdy tak nie mówią!” – pouczyła Kasia. Dzieci podczas spotkania tworzyły z pomocą aktorów nowe scenki, które były dla twórców spektaklu inspiracją i naświetleniem ważnych dla dzieci problemów.
Podczas spotkania mogliśmy zaobserwować czy historia, udoskonalona i przedstawiona dzieciom w czerwcu, będzie miała odniesienie do ich rzeczywistości i czy będzie być może impulsem do zmiany na lepsze. Jaki będzie finał całego procesu tworzenia teatru i jak pomysły na rozwiązanie problemów głównej bohaterki będą miały dzieci – okaże się 1 czerwca, podczas festynu rodzinnego w Szkole Podstawowej nr 6 w Krośnie. Spektakl będzie można oglądać w telewizji internetowej www.krosno24.pl. Serdecznie zapraszamy!
Przygotowania do prezentacji interaktywnego spektaklu trwały długo, bo aż od marca 2012 roku. W realizacji spektaklu brało udział ośmioro wolontariuszy oraz dwie trenerki dramy.
„To doskonałe doświadczenie, dla nas wolontariuszy. Pierwszy raz biorę udział w tworzeniu interaktywnego spektakl. To wspaniałe, że mogę się wszystkiemu przyglądać „od kuchni” i wnosić swoje własne pomysły” – mówi wolontariuszka Eva, która aby wziąć udział w projekcie przyjechała specjalnie z… Norwegii.
W ramach kontynuacji projektu Patchwork, w roku szkolnym 2012/2013 przewidzieliśmy następujące działania:
Podczas cotygodniowych warsztatów prowadzonych metodą dramy stosowanej oraz różnorodnymi metodami aktywnymi, będziemy poruszać ważne dla dzieci tematy tj. budowania pozytywnych relacji z rówieśnikami oraz umiejętności reagowania podczas trudnych sytuacji w szkole. Zajęcia te dostarczą uczestnikom narzędzi, które pozwolą odważnie i we właściwy sposób reagować w codziennych, trudnych sprawach np. gdy ktoś z ich rówieśników obgaduje inną osobą lub niesłusznie osądza czy obraża.
Dzięki wykorzystaniu metody dramy stosowanej, wybrana 15 dzieci uczestniczących w projekcie, wpierw w bezpiecznych warunkach, w świecie fikcyjnym będzie uczyć się bycia liderami rówieśniczym, czyli śmiałego stawania w obronie słabszych oraz radzenia sobie i innym dzieciom w sytuacjach konfliktowych. Kolejno liderzy zdobytą wiedzę i umiejętności będą wykorzystywać w praktyce – przygotują improwizacje pokazujące najczęściej pojawiające się w szkole sytuacji konfliktowe. Sceny te zostaną pokazane we wszystkich klasach podczas lekcji. Uczniowie będą poszukiwali i pokazywali na sceny propozycję zmian zachowań bohaterów improwizacji.
Dla nauczycieli przewidujemy warsztat dotyczący rozwiązywania konfliktów, podczas którego zyskają oni wiedzę dotyczącą konfliktu, sposobów jego rozwiązywania oraz różne ćwiczenia i narzędzia do zastosowania w swojej klasie w celu poprawy relacji uczniowskich.
Udział dzieci i nauczycieli w projekcie jest bezpłatny dzięki dofinansowaniu udzielonym przez Open Society Foundations.
Spektakle pokazywane w ramach projektu „Interaktywny teatr angażuje i edukuje” to spektakle dla widzów najbardziej wymagających. Musieliśmy włożyć wiele wysiłku, aby stworzyć atrakcyjne scenariusze spektakli, skomponować i nagrać piosenki, opracować materiały edukacyjne. W działania te zaangażowane było (i jest do tej pory) wiele osób o uzupełniających się kompetencjach.
Oto kilka słów o nas.
Współtwórcy projektu mówią o nim tak:
“Ten projekt to dla mnie okazja do spotkania z młodą widownią w bezpiecznych warunkach fikcyjnego świata… Ale mimo tego, że świat ten jest fikcyjny – wspólnie poruszamy bardzo realne problemy i zagadnienia”
Agnieszka Buśk
„Możliwość obserwowania dzieci, które na spektaklu dobrze się bawią i nawet nie zauważają, że się czegoś uczą daje ogromną satysfakcję. Niezwykle ważne są też dla mnie pozytywne opinie nauczycieli o tym, co robimy.”
Zofia Krystman
„Akceptacja własnych emocji, świadomość tego, że nie ulegają one wartościowaniu i mamy do nich pełne prawo – nikt nam nie może rozkazać, co mamy czuć albo powiedzieć, że to co czujemy jest złe, to milowy krok w drodze ku temu, by poczuć się ze sobą lepiej, podnieść poczucie własnej wartości. Zaś mówienie na co dzień o swoich emocjach i potrzebach oraz słuchanie o emocjach i próba zrozumienia potrzeb innych może rozwiązać właściwie 70% problemów komunikacyjnych. Dzieci w szkole uczone są pisania, czytania, mnożenia, dzielenia, odróżniania liści brzozy od klonu. Dlaczego mniej istotne ma być to, co najbliżej nas, to, co dotyka nas najczęściej? Dlatego o emocjach opowiadamy już sześciolatkom.”
Karolina Sieńkowska
„Jak pokazują liczne badania, inteligencja emocjonalna ma związek z wieloma obszarami funkcjonowania człowieka – relacjami z innymi ludźmi, poczuciem szczęścia, a nawet dobrobytem. Co jeszcze ważniejsze można ją rozwijać od najmłodszych lat życia dziecka. Dlatego też projekt idealnie odpowiada na potrzeby dzieci – pozwala im spojrzeć na fikcyjny świat i zastanowić się, jakie emocje przeżywają bohaterowie, jak je nazwać, jaki wyraz twarzy, gesty im towarzyszą. Projekt jest świetnym otwarciem dla edukacji emocjonalnej dzieci.”
Lidia Robakowska
„Spotkania z młodą widownią, która od najmłodszych lat próbuje rozmawiać o swoich uczuciach oraz emocjach, są fascynujące.”
Agnieszka Klimowicz
Podczas spektakli na sali obecni są nauczyciele i wychowawcy klas. Ich obserwacje są dla nas źródłem cennych informacji na temat projektu i przebiegu spektakli. Są także wskazówką, jak udoskonalać nasze działania.
„Inspirujące było to, że dzieci same dochodziły do rozwiązania przedstawionych problemów i wniosków.”
„Teatr bardzo działał na emocje dzieci, angażował wszystkie, był bardzo dobrze przyjęty.”
„Uważam, że uczniowie bardzo często znajdują się z rówieśnikami w trudnych dla nich sytuacjach, nie zawsze wiedza, jak reagować i jak mogą zachować się inaczej – korzystniej dla nich.”
„Dobry pomysł – zwrócenie uwagi na to co ważne, a o czym zapominamy i nie rozmawiamy z dziećmi.”
Budujący jest fakt, że spektakle są ciekawe nie tylko dla dzieci, ale inspirują także dorosłych. Oto kilka cennych wniosków nauczycieli po spektaklu:
„Nazywać swoje uczucia, jakie towarzyszą mi w pracy z dziećmi.”
„Częściej wprost nazywać uczucia między uczniami w sytuacjach spornych i radosnych w klasie.”
„Rozmawianie z dziećmi, jak ważne są emocje w życiu i że te negatywne też są potrzebne.”
W roku szkolnym 2011/2012 działaniami w projekcie objęta została cała społeczność szkolna: dzieci, nauczycie oraz rodzice. Dramowe warsztaty dotyczące tolerancji i szacunku do różnorodności we wszystkich klasach – to pierwsze do czego zaprosiliśmy dzieci w Krośnie. Warsztaty edukowały, rozwijały i zachęcały uczniów i uczennic do udziału cyklu dramowych warsztatów pozalekcyjnych, których celem jest: rozwój umiejętności współpracy między uczniami oraz zbudowanie scenariusza spektaklu opartego o problemy i potrzeby uczniów. Dzieci były reżyserami i scenarzystami przestawienia TIE (Theatre in Education), a aktorami byli dorośli, wolontariusze.
Spektakl został zaprezentowany społeczności szkolnej podczas corocznego Pikniku Szkolnego w dniu 1 i 2 czerwca 2012 roku. Zapraszamy do obejrzenia filmu z jego realizacji.
Równolegle do pracy z uczniami, wsparciem objęliśmy też nauczycieli. Wzięli oni udział w 16 godzinach warsztatów dotyczących metody dramy i możliwości jej zastosowania w pracy w społeczności różnorodnej kulturowo.
Projekt zwieńczyła publikacja, w której znajdą się artykuły podsumowujące rezultaty oraz film prezentujący spektakl stworzony przez dzieci. Film został pokazany na portalu Krosno24.pl
W roku szkolnym 2012/2013 kontynuujemy działania! Zapraszamy do odwiedzenia naszego bloga
http://integracjaprzezdrame.blog.pl/
Projekt „SUBST. Reorientacja” skierowany jest do młodzieży ze szkół gimnazjalnych i ponadgimnazjalnych. Jego celem jest edukowanie z zakresu przyczyn i zagrożeń wynikających ze zjawiska uzależnień oraz promowanie konstruktywnych sposobów radzenia sobie z problemami.
Spektakl trwa 1,5 godz. i odbywa się w sali teatralnej. Na jedną sesję zapraszamy 2 klasy wraz z opiekunami. Podczas spektaklu młodzież ma możliwość wpływu na to co dzieje się na scenie oraz przedstawienia własnych pomysłów na rozwiązanie problemów bohaterów.
Każda klasa, która uczestniczyła w spektaklu, zostaje objęta 3-godzinnymi dramowymi warsztatami profilaktycznymi prowadzonymi przez terapeutów uzależnień i praktyków dramy. Uczniowie po zajęciach otrzymują materiały edukacyjne.
Spektakl, który jest głównym elementem projektu został stworzony na podstawie realnych przypadków uczennic i uczniów ze szkół ponadgimnazjalnych. Pokazuje historię z życia Ani – próbującej odnaleźć się pośród codziennych trudności. Każda osoba z jej otoczenia ma swój sposób na przezwyciężanie problemów, ona też go szuka… Podczas przedstawienia ani razu nie pada słowo „uzależnienie” a mimo to, młodzi odbiorcy świetnie rozpoznają pokazane zjawisko. Dzięki temu przeradzają się w „ekspertów”, rozmawiają z bohaterami, dyskutują nad tym co wydarzyło się w spektaklu, jakie były tego przyczyny i jakie mogą być konsekwencje takich zdarzeń. Następnie sami wypracowują pomysły dotyczące tego, co można by zrobić by zatrzymać mechanizm „substytutu” – sięgania po substancje psychoaktywne w zastępstwie realizacji prawdziwych potrzeb – miłości, przyjaźni, bliskiego kontaktu z drugim człowiekiem, dowartościowania itd. Opierając się na potencjale i pozytywnych zasobach osobistych uczennic i uczniów chcemy rozwijać ich wrażliwość i poczucie sprawstwa. W tym celu zapraszamy ich do wcielenia się w role bohaterów spektaklu i stworzenia nowych improwizacji.
Uczennice i uczniowie biorący udział w projekcie mają okazję poznać przyczyny oraz skutki mechanizmu uzależnień. Na zakończenie, każdy uczestnik otrzymuje ulotkę, z której integralną częścią jest baza tele-adresowa placówek, które udzielają wsparcia w trudnych sytuacjach.
W ramach projektu realizujemy również spektakle połączone z mini-wykładami dla rodziców.
Twórcami i realizatorami projektu są przede wszystkim pedagodzy, profilaktycy, psychologowie oraz terapeuci uzależnień, którzy są jednocześnie doświadczonymi praktykami dramy. Dbając o jak najwyższą jakość podejmowanych działań, zaprosiliśmy do współpracy również zewnętrznych specjalistów: m.in. eksperta ds. uzależnień oraz profesjonalną ewaluatorkę.
Zapraszamy szkoły i instytucje/placówki działające w obszarze profilaktyki uzależnień do współpracy.
Gimnazja z terenu dzielnicy Białołęka biorą udział w projekcie bezpłatnie – aby zgłosić szkołę do projektu prosimy o wypełnienie formularza zgłoszeń.
Zainteresowane osoby mogą się kontaktować z Agnieszką Bogucką – koordynatorką projektu telefonicznie: 0-506-440-764 lub drogą elektroniczną: a.bogucka@stop-klatka.org.pl
Głównym zamierzeniem Budowania projektów dramowych jest integracja młodych ludzi wokół realizacji projektów dramowych.
Planowane szkolenia oraz merytoryczna i organizacyjna opieka nad każdym zespołem projektowym zapewnią uczestnikom nie tylko możliwość doskonalenia własnych umiejętności, ale również wprowadzenia pozytywnych zmian społecznych w grupach, w których zostaną przeprowadzone projekty.
Projekt zakończony – w tej zakładce znajdują się dane pochodzące z okresu jego realizacji.
Zapraszamy do zapoznania się z aktualnie realizowanymi projektami
Otwieramy nowe możliwości dla ludzi, którzy chcą poznać metodę dramy i nauczyć się, jak budować własne projekty dramowe.
Książka „Drama stosowana jako narzędzie społecznej interwencji. Teoretyczne i praktyczne aspekty metody” pod redakcją Katarzyny Markowskiej-Byczek jest zbiorem artykułów polskich i brytyjskich praktyków dramy.
Część teoretyczna prezentuje główne techniki i nurty dramy stosowanej, m.in.: Teatr w Edukacji (TIE), Teatr Forum i Community Theatre (Teatr ze społecznością lokalną).
Trwający 20 minut dokument obrazuje wykorzystanie wybranych technik na przykładzie tematyki profilaktyki przemocy rówieśniczej. Jednakże każda z prezentowanych metod może służyć do pracy nad inną problematyką, m.in.: komunikacji, asertywności, rozwiązywania konfliktów w grupie.
Serdecznie zapraszamy do udziału w II Międzynarodowej Konferencji Dramy Stosowanej „Drama w pozytywnej profilaktyce” w dniach 26-28 listopada 2007 w Warszawie. Konferencja jest częścią szerszego programu Stowarzyszenia pt. „Brytyjska drama w Polsce”.
Serdecznie zapraszamy osoby mające doświadczenie w pracy z grupą do udziału w tygodniowej Letniej Szkole Dramy, która odbędzie się w dniach 1-7 lipca 2007 w Domaniewicach pod Krakowem. Letnia Szkoła Dramy jest częścią szerszego programu Stowarzyszenia pt. „Brytyjska drama w Polsce“.
Partnerem programu jest
Projekt zakończony – w tej zakładce znajdują się dane pochodzące z okresu jego realizacji.
Zapraszamy do zapoznania się z aktualnie realizowanymi projektami
Program Brytyjska drama w Polsce obejmuje szereg powiązanych ze sobą działań edukacyjnych, realizowanych przez Stowarzyszenie od stycznia do grudnia 2007 przy współpracy z brytyjskimi specjalistami dramy, prof. Johnem Somersem, Fioną Macbeth i Laurą Newton oraz polskimi praktykami dramy.
Jeśli chciałbyś uzyskać dodatkowe informacje dotyczące programu zapraszamy do kontaktu:
Wystawa zdjęć „Przystanek Improwizacja” autorstwa Rafała Pudło jest elementem projektu Artyści bez granic – program artystycznego dialogu międzykulturowego. Prezentowane zdjęcia pokazują życie codzienne mieszkających w Warszawie w Ośrodku dla Uchodźców przy ul. Improwizacji dzieci z Czeczenii. Zamieszkanie w Polsce jest dla nich pierwszym, kolejnym albo ostatnim przystankiem w ich życiu.
Reżyseria /directed by: Adam Sajnuk
Scenariusz /based on scenerio by : Jan Dulka
Obsada: uczestnicy projektu „Artyści bez Granic”
Partnerem projektu „Artyści bez granic” program artystycznego dialogu miedzykulturowego jest:
Inspiracją do projektu jest koncepcja teatru jako formy pracy ze społecznością lokalną i w niej samej, czyli tzw. ang. community theatre – teatru, który zbliża odmienne osobowości w celu wspólnego odkrywania i wyrażania opowieści przynależnych do danej społeczności. Teatr taki wiąże się ze stworzeniem wydarzenia teatralnego mającego znaczenie dla społeczności, w której powstaje, i jest wystawiane przede wszystkim przez członków tej społeczności. Continue reading
Głównym celem projektu „Atyści bez granic” jest propagowanie dialogu międzykulturowego między młodymi osobami polskiego pochodzenia i cudzoziemcami, poprzez stworzenie i wystawienie spektaklu teatralnego opartego na historiach imigrantów zamieszkujących teren Warszawy. Spektaklowi towarzyszyć będzie wystawa fotografii prezentująca kulturę i życie codziennie imigrantów przebywających w Warszawie oraz prezentacja multimedialna dokumentująca nasze działania.
Poprzez nasz projekt chcemy także:
Projekt zakończony – w tej zakładce znajdują się dane pochodzące z okresu jego realizacji.
Zapraszamy do zapoznania się z aktualnie realizowanymi projektami
„Artyści bez granic – program artystycznego dialogu międzykulturowego“ to projekt dramowo- teatralno-fotograficzny, w który zaangażowani są młodzi aktorzy-amatorzy polskiego pochodzenia oraz imigranci mieszkający w Warszawie (w szczególności związani z partnerskim Ośrodkiem Migranta) — są to zarówno osoby z pozwoleniem na pobyt stały lub czasowy, jak i te dopiero poddawane procedurze legalizacji pobytu i przebywające w związku z tym w ośrodkach dla uchodźców.
Działania podjęte podczas realizacji projektu to miedzy innymi warsztaty dramowe, spektakl teatralny i wystawa fotograficzna pokazująca życie codzienne imigrantów. Część dramowa projektu, mająca charakter integracyjny, daje możliwość wymiany doświadczeń między imigrantami i osobami polskiego pochodzenia. Scenariusz spektaklu, napisany przez Jana Dulkę, oparty jest na bazie historii opowiedzianych przez imigrantów. Historie te zostały zebrane podczas warsztatów, w trakcie wizyt w Ośrodku Migranta oraz spotkań indywidualnych Polaków i Cudzoziemców uczestniczących w projekcie.
Celem projektu jest stworzenie wystawy fotograficznej oraz przedstawienia, które odda rzeczywistość imigranckich trudów, a jednocześnie będzie działaniem twórczym o wysokim poziomie artystycznym. W projekt zaangażowani są profesjonaliści, m.in. reżyser Teatru Konsekwentnego Adam Sajnuk oraz fotograf Rafał Pudło.
Patronat Honorowy: Adam Borowski — Honorowy Konsul Republiki Iczkerii
Projekt realizowany jest w ramach Europejskiego
Roku Dialogu Międzykulturowego 2008.
Seminarium „Drama w pozytywnej profilaktyce agresji rówieśniczej” to możliwość do zapoznania się z innowacyjnym programem profilaktycznym „SPOKO- SPOtkania z KOnfliktem” adresowanym do gimnazjalistów. Uczestnicy będą mieli szansę doświadczyć na sobie działania dramy jako interaktywnej metody pracy z grupą oraz wziąć udział w panelu dyskusyjnym. Poniżej znajduje się program seminarium – zapraszamy do zapoznania się ze szczegółami oraz dokonywania zgłoszeń.
Część otrzymanych rekomendacji postanowiliśmy zeskanować i zamieścić na stronie. Zapraszamy więc do zapoznania się z nimi:
Szczegółowe cele profilaktyczno-edukacyjnego projektu „SPOKO” to przede wszystkim:
Program „SPOKO – SPOtkania z KOnfliktem” może być realizowany na zamówienie szkoły lub innej placówki pobytu młodzieży w wieku gimnazjalnym. Szkoła / placówka, może pozyskać finansowanie na realizację projektu z lokalnej Komisji ds. Rozwiązywania Problemów Alkoholowych lub Wydziału Spraw Społecznych i Zdrowia właściwego dla siebie Urzędu Dzielnicy/Miasta. Zapraszamy do obejrzenia oferty i kosztorysu.
Przepis na stworzenie udanego spektaklu interaktywnego w Teatrze edukacyjnym (z ang. Teathre In Education) wydaje się jest bardzo prosty, jednak wymaga od twórców wiele pracy i wytrwałości. By spektakl był dobry potrzebujemy kilku mocno zaangażowanych aktorów-wolontariuszy, gotowych poświęcić swój czas. Kolejnym ważnym elementem jest znajomość środowiska, dla którego tworzymy spektakl. Najistotniejszym zaś składnikiem jest przede wszystkim dużo pomysłów i kreatywność grupy odbiorców.
W każdą środę w Szkole Podstawowej nr 6 w Krośnie odbywały się popołudniowe zajęcia, warsztaty dramowe kształtujące umiejętność współpracy i komunikacji. Przez wiele miesięcy dzieci podawały pomysły na scenariusz spektaklu interaktywnego.
Jednak zajęcia 28 marca 2012 roku były wyjątkowe i długo wyczekiwane przez dzieci. Otóż tego dnia do szkoły przyjechali aktorzy-wolontariusze, którzy zaprezentowali fragment spektaklu na podstawie stworzonej przez dzieci historii.
Była to wspaniała okazja do zdobycia informacji zwrotnej od widzów – czy przedstawiona przez aktorów historia jest wiarygodna dla środowiska szkolnego i czy w ogóle jest atrakcyjna dla dzieci. Całe spotkanie odbywało się w bardzo przyjaznej i sprzyjającej pracy atmosferze. Zanim aktorzy zaprezentowali historię, był czas na integracje dzieci i aktorów. Rozgrzewki dramowe i gry przełamały pierwsze lody, co później pozwoliło dzieciom z odwagą szczerze wygłaszać swoją opinię, a także wypowiadać się, jakie zmiany powinniśmy wprowadzić do historii by była ona jeszcze ciekawsza.
Konstruktywna krytyka dzieci była bardzo istotna. Nikt z nas wcześniej nie wiedział, że słowa „wypchaj się”, powiedziane w kryzysowej scenie przez główną bohaterkę spektaklu – Milenę, do jednej z koleżanek, mogą wywołać u dzieci oburzenie: „Przecież to bardzo nieładnie! Dzieci nigdy tak nie mówią!” – pouczyła Kasia. Dzieci podczas spotkania tworzyły z pomocą aktorów nowe scenki, które były dla twórców spektaklu inspiracją i naświetleniem ważnych dla dzieci problemów.
Podczas spotkania mogliśmy zaobserwować czy historia, udoskonalona i przedstawiona dzieciom w czerwcu, będzie miała odniesienie do ich rzeczywistości i czy będzie być może impulsem do zmiany na lepsze. Jaki będzie finał całego procesu tworzenia teatru i jak pomysły na rozwiązanie problemów głównej bohaterki będą miały dzieci – okaże się 1 czerwca, podczas festynu rodzinnego w Szkole Podstawowej nr 6 w Krośnie. Spektakl będzie można oglądać w telewizji internetowej www.krosno24.pl. Serdecznie zapraszamy!
Przygotowania do prezentacji interaktywnego spektaklu trwały długo, bo aż od marca 2012 roku. W realizacji spektaklu brało udział ośmioro wolontariuszy oraz dwie trenerki dramy.
„To doskonałe doświadczenie, dla nas wolontariuszy. Pierwszy raz biorę udział w tworzeniu interaktywnego spektakl. To wspaniałe, że mogę się wszystkiemu przyglądać „od kuchni” i wnosić swoje własne pomysły” – mówi wolontariuszka Eva, która aby wziąć udział w projekcie przyjechała specjalnie z… Norwegii.
W ramach kontynuacji projektu Patchwork, w roku szkolnym 2012/2013 przewidzieliśmy następujące działania:
Podczas cotygodniowych warsztatów prowadzonych metodą dramy stosowanej oraz różnorodnymi metodami aktywnymi, będziemy poruszać ważne dla dzieci tematy tj. budowania pozytywnych relacji z rówieśnikami oraz umiejętności reagowania podczas trudnych sytuacji w szkole. Zajęcia te dostarczą uczestnikom narzędzi, które pozwolą odważnie i we właściwy sposób reagować w codziennych, trudnych sprawach np. gdy ktoś z ich rówieśników obgaduje inną osobą lub niesłusznie osądza czy obraża.
Dzięki wykorzystaniu metody dramy stosowanej, wybrana 15 dzieci uczestniczących w projekcie, wpierw w bezpiecznych warunkach, w świecie fikcyjnym będzie uczyć się bycia liderami rówieśniczym, czyli śmiałego stawania w obronie słabszych oraz radzenia sobie i innym dzieciom w sytuacjach konfliktowych. Kolejno liderzy zdobytą wiedzę i umiejętności będą wykorzystywać w praktyce – przygotują improwizacje pokazujące najczęściej pojawiające się w szkole sytuacji konfliktowe. Sceny te zostaną pokazane we wszystkich klasach podczas lekcji. Uczniowie będą poszukiwali i pokazywali na sceny propozycję zmian zachowań bohaterów improwizacji.
Dla nauczycieli przewidujemy warsztat dotyczący rozwiązywania konfliktów, podczas którego zyskają oni wiedzę dotyczącą konfliktu, sposobów jego rozwiązywania oraz różne ćwiczenia i narzędzia do zastosowania w swojej klasie w celu poprawy relacji uczniowskich.
Udział dzieci i nauczycieli w projekcie jest bezpłatny dzięki dofinansowaniu udzielonym przez Open Society Foundations.
Spektakle pokazywane w ramach projektu „Interaktywny teatr angażuje i edukuje” to spektakle dla widzów najbardziej wymagających. Musieliśmy włożyć wiele wysiłku, aby stworzyć atrakcyjne scenariusze spektakli, skomponować i nagrać piosenki, opracować materiały edukacyjne. W działania te zaangażowane było (i jest do tej pory) wiele osób o uzupełniających się kompetencjach.
Oto kilka słów o nas.
Współtwórcy projektu mówią o nim tak:
“Ten projekt to dla mnie okazja do spotkania z młodą widownią w bezpiecznych warunkach fikcyjnego świata… Ale mimo tego, że świat ten jest fikcyjny – wspólnie poruszamy bardzo realne problemy i zagadnienia”
Agnieszka Buśk
„Możliwość obserwowania dzieci, które na spektaklu dobrze się bawią i nawet nie zauważają, że się czegoś uczą daje ogromną satysfakcję. Niezwykle ważne są też dla mnie pozytywne opinie nauczycieli o tym, co robimy.”
Zofia Krystman
„Akceptacja własnych emocji, świadomość tego, że nie ulegają one wartościowaniu i mamy do nich pełne prawo – nikt nam nie może rozkazać, co mamy czuć albo powiedzieć, że to co czujemy jest złe, to milowy krok w drodze ku temu, by poczuć się ze sobą lepiej, podnieść poczucie własnej wartości. Zaś mówienie na co dzień o swoich emocjach i potrzebach oraz słuchanie o emocjach i próba zrozumienia potrzeb innych może rozwiązać właściwie 70% problemów komunikacyjnych. Dzieci w szkole uczone są pisania, czytania, mnożenia, dzielenia, odróżniania liści brzozy od klonu. Dlaczego mniej istotne ma być to, co najbliżej nas, to, co dotyka nas najczęściej? Dlatego o emocjach opowiadamy już sześciolatkom.”
Karolina Sieńkowska
„Jak pokazują liczne badania, inteligencja emocjonalna ma związek z wieloma obszarami funkcjonowania człowieka – relacjami z innymi ludźmi, poczuciem szczęścia, a nawet dobrobytem. Co jeszcze ważniejsze można ją rozwijać od najmłodszych lat życia dziecka. Dlatego też projekt idealnie odpowiada na potrzeby dzieci – pozwala im spojrzeć na fikcyjny świat i zastanowić się, jakie emocje przeżywają bohaterowie, jak je nazwać, jaki wyraz twarzy, gesty im towarzyszą. Projekt jest świetnym otwarciem dla edukacji emocjonalnej dzieci.”
Lidia Robakowska
„Spotkania z młodą widownią, która od najmłodszych lat próbuje rozmawiać o swoich uczuciach oraz emocjach, są fascynujące.”
Agnieszka Klimowicz
Podczas spektakli na sali obecni są nauczyciele i wychowawcy klas. Ich obserwacje są dla nas źródłem cennych informacji na temat projektu i przebiegu spektakli. Są także wskazówką, jak udoskonalać nasze działania.
„Inspirujące było to, że dzieci same dochodziły do rozwiązania przedstawionych problemów i wniosków.”
„Teatr bardzo działał na emocje dzieci, angażował wszystkie, był bardzo dobrze przyjęty.”
„Uważam, że uczniowie bardzo często znajdują się z rówieśnikami w trudnych dla nich sytuacjach, nie zawsze wiedza, jak reagować i jak mogą zachować się inaczej – korzystniej dla nich.”
„Dobry pomysł – zwrócenie uwagi na to co ważne, a o czym zapominamy i nie rozmawiamy z dziećmi.”
Budujący jest fakt, że spektakle są ciekawe nie tylko dla dzieci, ale inspirują także dorosłych. Oto kilka cennych wniosków nauczycieli po spektaklu:
„Nazywać swoje uczucia, jakie towarzyszą mi w pracy z dziećmi.”
„Częściej wprost nazywać uczucia między uczniami w sytuacjach spornych i radosnych w klasie.”
„Rozmawianie z dziećmi, jak ważne są emocje w życiu i że te negatywne też są potrzebne.”
W roku szkolnym 2011/2012 działaniami w projekcie objęta została cała społeczność szkolna: dzieci, nauczycie oraz rodzice. Dramowe warsztaty dotyczące tolerancji i szacunku do różnorodności we wszystkich klasach – to pierwsze do czego zaprosiliśmy dzieci w Krośnie. Warsztaty edukowały, rozwijały i zachęcały uczniów i uczennic do udziału cyklu dramowych warsztatów pozalekcyjnych, których celem jest: rozwój umiejętności współpracy między uczniami oraz zbudowanie scenariusza spektaklu opartego o problemy i potrzeby uczniów. Dzieci były reżyserami i scenarzystami przestawienia TIE (Theatre in Education), a aktorami byli dorośli, wolontariusze.
Spektakl został zaprezentowany społeczności szkolnej podczas corocznego Pikniku Szkolnego w dniu 1 i 2 czerwca 2012 roku. Zapraszamy do obejrzenia filmu z jego realizacji.
Równolegle do pracy z uczniami, wsparciem objęliśmy też nauczycieli. Wzięli oni udział w 16 godzinach warsztatów dotyczących metody dramy i możliwości jej zastosowania w pracy w społeczności różnorodnej kulturowo.
Projekt zwieńczyła publikacja, w której znajdą się artykuły podsumowujące rezultaty oraz film prezentujący spektakl stworzony przez dzieci. Film został pokazany na portalu Krosno24.pl
W roku szkolnym 2012/2013 kontynuujemy działania! Zapraszamy do odwiedzenia naszego bloga
http://integracjaprzezdrame.blog.pl/
Projekt „SUBST. Reorientacja” skierowany jest do młodzieży ze szkół gimnazjalnych i ponadgimnazjalnych. Jego celem jest edukowanie z zakresu przyczyn i zagrożeń wynikających ze zjawiska uzależnień oraz promowanie konstruktywnych sposobów radzenia sobie z problemami.
Spektakl trwa 1,5 godz. i odbywa się w sali teatralnej. Na jedną sesję zapraszamy 2 klasy wraz z opiekunami. Podczas spektaklu młodzież ma możliwość wpływu na to co dzieje się na scenie oraz przedstawienia własnych pomysłów na rozwiązanie problemów bohaterów.
Każda klasa, która uczestniczyła w spektaklu, zostaje objęta 3-godzinnymi dramowymi warsztatami profilaktycznymi prowadzonymi przez terapeutów uzależnień i praktyków dramy. Uczniowie po zajęciach otrzymują materiały edukacyjne.
Spektakl, który jest głównym elementem projektu został stworzony na podstawie realnych przypadków uczennic i uczniów ze szkół ponadgimnazjalnych. Pokazuje historię z życia Ani – próbującej odnaleźć się pośród codziennych trudności. Każda osoba z jej otoczenia ma swój sposób na przezwyciężanie problemów, ona też go szuka… Podczas przedstawienia ani razu nie pada słowo „uzależnienie” a mimo to, młodzi odbiorcy świetnie rozpoznają pokazane zjawisko. Dzięki temu przeradzają się w „ekspertów”, rozmawiają z bohaterami, dyskutują nad tym co wydarzyło się w spektaklu, jakie były tego przyczyny i jakie mogą być konsekwencje takich zdarzeń. Następnie sami wypracowują pomysły dotyczące tego, co można by zrobić by zatrzymać mechanizm „substytutu” – sięgania po substancje psychoaktywne w zastępstwie realizacji prawdziwych potrzeb – miłości, przyjaźni, bliskiego kontaktu z drugim człowiekiem, dowartościowania itd. Opierając się na potencjale i pozytywnych zasobach osobistych uczennic i uczniów chcemy rozwijać ich wrażliwość i poczucie sprawstwa. W tym celu zapraszamy ich do wcielenia się w role bohaterów spektaklu i stworzenia nowych improwizacji.
Uczennice i uczniowie biorący udział w projekcie mają okazję poznać przyczyny oraz skutki mechanizmu uzależnień. Na zakończenie, każdy uczestnik otrzymuje ulotkę, z której integralną częścią jest baza tele-adresowa placówek, które udzielają wsparcia w trudnych sytuacjach.
W ramach projektu realizujemy również spektakle połączone z mini-wykładami dla rodziców.
Twórcami i realizatorami projektu są przede wszystkim pedagodzy, profilaktycy, psychologowie oraz terapeuci uzależnień, którzy są jednocześnie doświadczonymi praktykami dramy. Dbając o jak najwyższą jakość podejmowanych działań, zaprosiliśmy do współpracy również zewnętrznych specjalistów: m.in. eksperta ds. uzależnień oraz profesjonalną ewaluatorkę.
Zapraszamy szkoły i instytucje/placówki działające w obszarze profilaktyki uzależnień do współpracy.
Gimnazja z terenu dzielnicy Białołęka biorą udział w projekcie bezpłatnie – aby zgłosić szkołę do projektu prosimy o wypełnienie formularza zgłoszeń.
Zainteresowane osoby mogą się kontaktować z Agnieszką Bogucką – koordynatorką projektu telefonicznie: 0-506-440-764 lub drogą elektroniczną: a.bogucka@stop-klatka.org.pl
